恕我孤陋寡闻，此前从未听说“郭顶”这个人。拿到promotion EP的时候还是暗暗琢磨，是不是又某个内地小歌手，闲来无事发发唱片，壮壮门面。我甚至在这个签了名的包装上记了某人的电话，后来被自己的愚蠢行径雷得体无完肤。
　　 朋友在我开车的时候趁我不备，朝CD机中塞进了这张《微微》。于是一场令我错愕的惊喜开始了。
　　 冲进耳朵的第一首歌是有点俏皮可爱的《幸运大门》。且不管这首歌的前世今生，编曲还是蛮不错的——潮流、上口、稳健，郭顶的唱功不赖。不会让人产生任何不快或排斥。那就要好好想想，是真的很精彩，还是和时下流行的节奏刚好吻合，才不会让人产生拒绝的情绪。答案是后者。不幸的答案。不过确实是不幸中的万幸。想起前几天在公车的移动电视上看到一个长相欠佳的女生唱了首让我很生气的歌儿，那一刻，我毫不留情的调大了ipod的音量，无情秒杀。相比之下，郭顶的歌声，很难让你做出如上残忍的举动。
　　 《我们俩》让我想起方大同。其实，说实话，并不喜欢港台R&B，这种曲风到了中国，就滋生出一种自以为是和拽文拽句的怪腔调，缺失了力量和哀伤。所以对陶喆等人的歌曲向来也就是电台里听听，即便是买了CD，也是放在书架里落灰。相信很多人会对我这种行为深恶痛绝，或称做“暴殄天物”。方大同出现的第一天，还是让我重新研究了一下中文R&B的，结果大同小异，完全不是语言的问题，东方人的R&B还是缺少了实质性的情绪点。《我们俩》的节奏、曲调还是和过往的红歌采用了几乎一样的包装方式。不难听，但缺少了亮点。
　　 《情歌两三首》。如果我没看错，如果这张唱片能顺利发行，如果这首歌拍了MV，一定是KTV里的大热歌，绝对是电台里的点播红曲。歌词内容凄凄切切，曲调似曾相识，让听者瞬间对号入座，难以自拔，不断重复的副歌让人很容易按下‘repaet’键。很欣赏最后一次副歌的处理方式，小露一瞥喉音，独特的转音处理方式，一下子就让憋了一首歌的难过情绪一泄而快。暗自为郭顶叫好。但问题是，曲调乏陈可新，很容易在副歌部分跟唱到其他歌曲上。
　　 《微微》应该是主打歌了。开始的方式着实落俗了，让我想到了Ducan James的《Frequency》，更加恶劣的是，那段不足五秒的调频音效甚至能在闪吧音效网上找到一模一样的资源，这未免过于讽刺和偷工减料了，相信让众多玩声音的人笑掉大牙了；调调和编曲不知道为什么让我想起了阿妹的《夏日的浪花》。哈哈，应该是我的问题。但这首歌的确是抓住了近两年来的流行趋势，无论是哪个歌手，都在专辑中加入了或多或少的disco元素。这个潮流从Basshunter的大红可见一斑。还是忍不住加一句，那个音效是这首歌的耗子屎。
　　 虽然上文貌似没有什么过多的褒奖之词，但是说实话，这张紧跟市场潮流的唱片的确还是不错的。
　　 从听觉上说，配器花样繁多，编曲饱满。歌手唱腔洋味儿十足，对细节的处理可圈可点，假声很舒服，是近几年内地唱片市场难得的佳品。
　　 但略显不足的就是，很明显，这些歌的制作方式有些雷同，编曲的创新度略低，过渡段的处理方式极为类似。
　　 但仍然要说，这是一张不错的唱片，能让人毫无不快地听完就是一个不错的现象。起码让我看到，内地的R&B制作能力在狂狂的进步。可是还是要说一句很古旧的话：革命尚未成功，同志仍需努力啊。